刺青

片名《刺青》看着像黑帮片，其实讲的是两个女孩和一道痕迹的故事。周美玲把原本可能走向悬疑或疼痛的路子压平，把情欲和罪感塞进同一具身体里，让它变成角色关系的一部分。梁洛施演的是带着秘密往前走的人，杨丞琳演的是停在原地反复揭开伤疤的人；她们在影片里几乎没有真正意义上的和解，所有靠近都靠不断确认对方的伤痕完成，这种接近带着自我惩罚的味道。刺青在这部电影里是止痛手段，也是记忆的锚。它让痛苦不再随意流逝，也让一段过去可以随着皮肤被固定下来。2007 年的台湾电影正处在青春片与文艺片交替时期，用这种方式处理同性题材，既像私人告白，也像公共记忆。影片的美学带着旧台湾霓虹灯下的潮湿感，越往后越往幽暗处走，越不急着让人物脱身。梁洛施当时年纪尚小，但在片中演出的倔强与脆弱，几乎成为她此后表演里最具生命力的一次亮相。

同性题材在台湾电影里早不是新鲜事，但从《刺青》开始，周美玲想讲的不是身份认同，而是身份如何被反复触碰。她用刺青把民俗和同性绑在一起，让一个原本属于青春片的外壳带上民俗仪式的色彩。故事节奏偏慢，对白克制，但冲突很密，像把疼痛藏进构图和眼神里，而不是喊出来。梁洛施、杨丞琳、沈建宏、是元介四个主演在拍摄时都才十八九岁，这种年龄感跟角色的状态正好贴合，让影片不至于流于浮泛。比起那些把感情处理成宣言的作品，《刺青》更关心“痛从哪里来、又会往哪里去”这类问题，这也是它至今还有讨论空间的原因。豆瓣评分 6.1，低于同类型中位分 6.8，六点五万人打分，所以口碑分化也比较明显。