马鲁姆

在法庭题材早已翻拍无数的当下，安东尼·迪布拉西执导的2023年美国电影《马鲁姆》从选材上就透着一股旧瓶装新酒的企图心。影片把镜头对准了一桩性质恶劣的谋杀案庭审现场，梦露·克莱恩、杰西卡·苏拉、布里特·乔治与Valerie Loo这几位演员被安置在控方、辩方与陪审团席位上，各自揣着对真相的不同理解。它没有把悬念押在谁是真凶这个常规问题上，而是借由漫长的证词陈述，把叙事的齿轮一点点旋紧——听众接收到的信息永远是被打乱、被剪辑过的，真话和谎言在交叉质询中不断错位。故事推进到中段时，一次突如其来的转折把法庭上原本清晰的道德阵线搅成一团，让整部电影从程序正义的展示直接滑向了心理惊悚的领地。导演试图借此勾勒群体性偏见如何绑架法律程序，这个处理让本片与《控方证人》依靠单一反转奏效的手法拉开距离：它关心的不是谜底，而是每个人在压力下选择开口或闭嘴的瞬间。

从类型定位上看，《马鲁姆》是剧情、惊悚、恐怖三种元素拧在一起的尝试，篇幅控制在92分钟，走得相当紧凑。它借由密闭空间的调度把压迫感层层递进，证词场景里那种被逼视的目光随时可能从陪审团席上弹射出来，摄影机在静态的法庭座席之间缓慢穿插，逼得观众和角色一起坐在被告席上喘不过气。这种手法在《肖申克的救赎》所代表的监狱类型里只是背景音，在《剧院魅影：25周年纪念演出》所属的舞台叙事里则被当作表演性的装饰，而到了本片里，密闭空间本身成了情绪推进的引擎。影片的恐怖成分也并非来自视觉惊吓，而是指向更日常的不信任感：当法庭上的陈述被一次次推翻，观众会被引导去怀疑每一个人，包括坐在自己旁边的人。不过，紧凑篇幅带来的副作用也显而易见，复杂人物关系只能在几条关键线索上点到为止，中后段在收束时略显仓促，悬疑感与心理深度之间的平衡并未完全拿捏到位。豆瓣4.8分、1929人评价的体量，显示出它在惊悚类型这个赛道上尚未形成更大范围的影响力。